一、圖書簡介
 

　　《墨花墨禽-梅卷》《墨花墨禽-菊卷》《墨花墨禽-竹卷》和《墨花墨禽-蘭卷》技法叢書，每卷內(nèi)容有歷代大師名作欣賞、著名畫論、梅蘭竹菊照片、畫家寫生步驟、創(chuàng)作示范等。該叢書遴選了中國歷代國畫大師的梅蘭竹菊精品數(shù)百幅，并按作品原大尺寸呈現(xiàn)給讀者。畫論則是經(jīng)過精心選擇與圖片相關(guān)的經(jīng)典著作，學(xué)術(shù)性、研究性很強(qiáng)。梅蘭竹菊照片是畫家經(jīng)過數(shù)年精心收集，用高清相機(jī)拍攝而成，內(nèi)容豐富，有代表性。竹子和蘭花的寫生示范步驟清晰易懂，循序漸進(jìn)，操作性強(qiáng)。畫家的創(chuàng)作示范作品畫風(fēng)細(xì)膩，水墨酣暢，線條勁挺，傳統(tǒng)功力深厚，使觀者賞心悅目，具有較高的學(xué)習(xí)、欣賞、學(xué)術(shù)交流的價(jià)值。該套技法書注重寫生學(xué)習(xí)過程，由榮寶齋出版社出版，力求創(chuàng)作出一套高端的藝術(shù)普及叢書，為社會(huì)提供一套國畫學(xué)習(xí)、欣賞、教學(xué)首選的書籍。

　　版權(quán)部推薦語：

　　本叢書圖文并茂，編輯含量豐厚，同時(shí)受國內(nèi)外藝術(shù)愛好者喜愛。

二、作者簡介
 

　　趙少儼，1975年生于山東青州，先后就讀于中國美術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院，獲碩士學(xué)位?，F(xiàn)任教于北京榮寶齋畫院，霍春陽榮寶齋工作室助教，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
 

　　世人愛蘭，種之余，賞之；賞之不足，品之；品之情濃，詠之；詠之興來，無所寄托，揮毫涂之抹之，描之繪之。自然之蘭與紙上之蘭并美，遂賞而悅也。
 

若無清風(fēng)吹，香氣為誰發(fā)。 ——《孤蘭》唐•李白

 

　　談到畫蘭，重在筆墨。古人論畫蘭：“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽。”中國畫筆墨能將蘭之品形表現(xiàn)得栩栩如生。然也有彩畫蘭蕙，但與墨蘭相比遜色得多。墨之重要，亦如蘭之品質(zhì)。善畫者以書法寫蘭，筆墨活脫簡潔，寓奇妙于濃淡，賦感情于黑白，寄心志于線條，融淡泊于尺幅。畫蘭者，多為文人，所謂文人寄興，很多有才識(shí)者，懷才不遇，命運(yùn)多舛，遂畫蘭以表心跡。尚蘭謙謙不爭，以表心靈潔凈，以蘭為寄情之物，托孤芳而自賞，遠(yuǎn)離塵世喧囂，坐看江湖風(fēng)云，何其樂哉？

 

《墨蘭圖》卷 宋 鄭思肖 絹本水墨 25.7cm×42.4cm
款識(shí)：向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉(xiāng)；未有畫前開鼻孔，滿天浮動(dòng)古馨香。所南翁。
鈐?。核衔?求則不得不求或與老眼空闊清風(fēng)今古
日本大阪市立美術(shù)館藏
 

　　宋時(shí)畫蘭名家鄭思肖，畫蘭而不畫土，被喻為“露根蘭”，是因宋亡國之后，其懷念故國的情懷，自勵(lì)節(jié)操，其畫蘭完全是借物抒志。在其傳世之作《墨蘭圖》中，所畫蘭花疏花簡葉，不求甚工，而自由灑脫，更覺天真爛漫，秀雅襲人，看卷中蘭花布局，個(gè)性昭然，舒雅端莊，蘭葉以一種虛懷若谷的姿態(tài)擁攬著一朵含羞的蘭花悄然綻放……這豈止是蘭，更是中華文明的一種謙遜與偉岸的情操，那是一種筆墨自由的舒展發(fā)揮，真可謂曠世杰作。古時(shí)曾稱贊具有高尚品行的人為“君子蘭”，何為君子？不卑不亢，堅(jiān)定操守，清雅高尚之人也。元代夏文彥《圖繪寶鑒》卷五著錄了鄭思肖的一卷墨蘭，上有鄭思肖題：“純是君子，絕無小人。”鄭思肖的品行當(dāng)可謂“君子蘭”。國人愛蘭畫蘭，而鄭思肖后，所畫之蘭，能出其右者無一二。清代晚期的《芥子園》也有授人作蘭的技巧，教人作蘭需分若干步驟，鯽魚頭、破鳳眼等技法，格局眾多而限制畫者的想象力與創(chuàng)造力，培制出后世一大批大同小異的蘭圖，令人貽笑。筆者以為，國畫藝術(shù)是一種最本性的發(fā)揮，是感情的自由揮灑。我們看鄭思肖的《墨蘭》，既沒有雙葉鯽魚，也沒有一枝破鳳眼的俗套技藝，那墨氣淋漓、充滿生機(jī)的墨蘭，正是以一種舒張的姿態(tài)躍然入目。灑脫的蘭葉，如京劇中瀟灑的甩袖，不扭捏，不做作，不刻板，這便是國畫最真摯的情感抒發(fā)，最本樸的意境。我們不應(yīng)以一種固定的筆技、步驟來禁錮這種最自然最本真的發(fā)揮。
 

《蘭花圖》卷 宋 趙孟堅(jiān) 紙本水墨 28.3cm×70cm


《墨蘭圖》卷（局部） 宋 趙孟堅(jiān) 紙本水墨 34cm×91cm


《蘭蕙圖》卷 元 趙孟頫 紙本水墨
 

　　與鄭思肖同代之畫蘭高手另有趙孟堅(jiān)、趙孟頫。這一對(duì)同宗兄弟，寫蘭無不筆調(diào)勁利而舒展，清爽秀雅，淡墨微染，給人以清新的感觀。“清清淡雅蘭，婷婷焉蓉羞，倩影和風(fēng)舞，梅雨洗浮塵。”所畫之蘭，信筆寫來，瀟瀟灑灑，筆墨所至，直抒胸臆，是非曲直，盡在畫中。
 

《雜花卷》 蘭  明 徐渭 紙本水墨 29.5cm×304.7cm
款識(shí)：莫訝春光不屬儂，一香已足壓千紅。
縱令摘向韓娘袖，不作人間腦麝風(fēng)。
鈐?。菏? 中國國家博物館藏
 

　　到明代晚期的徐渭，開創(chuàng)了一個(gè)大寫意蘭花的篇章。徐渭畫蘭，涉筆瀟灑，獨(dú)得天趣。“氤氳香不遠(yuǎn)，聊以為清風(fēng)。”徐渭的蘭花失卻蘭的端莊典雅，視之如雜草，筆墨奔放張狂，重神而不重形，恰如其分地表現(xiàn)出蘭花那種柔中有剛的氣質(zhì)，畫蘭者爽朗天真，忘記世事紛爭，以畫替代性情。觀文長之蘭，筆墨清純，距塵世之遙，如萬籟之寂，“豈知人事靜，不覺鳥啼喧。”只要真正的將內(nèi)心沉淀，胸懷空明，方能將內(nèi)心的清澈揮灑于紙上。徐渭正是以蘭花來表達(dá)一種灑脫肆意的思想，于逆境中保留真我的野性自然，追求一種返璞歸真。如其所說：“如我寫蘭竹，無媚有清苦。”
 

《臨趙孟頫蘭石圖》卷 明 文徵明 紙本水墨 28.4cm×62cm

《雜畫四段》 蘭 明 文徵明 紙本水墨 21.8cm×50cm
 

　　與之相比，同為明代的文征明所作蘭花，則剛?cè)嵯酀?jì)，野趣橫生，靈動(dòng)有姿，亦為畫蘭史上的一代佳作，但無奈畫作中商品氣息太重，略顯輕浮，只為畫蘭而畫，少了徐渭的自然純真，更沒有鄭思肖的謙遜大方，典雅舒展。
 

 

　　在蘭花畫史上，還有一位受世人推崇的大家，清代的石濤。石濤的水墨寫意蘭花，重在渲染于紙上的墨氣與水暈，行筆爽利，用墨淋漓簡練，給人以清峻挺拔、渾厚華滋之感。畫卷中蘭花柔美的曲線，奔放而熱烈，顧盼生姿。大片的墨暈，使蘭花窈窕的身姿籠上一層江南細(xì)雨般的薄紗，給人一種朦朧縹緲的美感。

　　當(dāng)然，在大多數(shù)藝術(shù)作品中，蘭花能如石濤畫中那般婉約倒真不多見，世人更喜烘襯蘭花的氣節(jié)，對(duì)理想的追逐。古時(shí)愛國詩人屈原，遭毀謗放逐之時(shí)，所作的詩中，以蘭寄志：“秋蘭兮青青，蘭芷幽而有芬。”蘭被屈原當(dāng)作君子賢人來加以歌頌，寄托他對(duì)美好的祖國、美好的情操、美好的理想的向往與追求。戎馬一生的朱德，南征北戰(zhàn)之余，養(yǎng)蘭數(shù)十年如一日，他贊美蘭花：“幽蘭葉秀喬林下，仍自盤根從草旁。縱使無人見欣賞，依然得地自含芳”。這首詩道出了一位革命先輩無私奉獻(xiàn)一生的高尚情操。

　　蘭，生于深山幽谷中，搖曳春風(fēng)，淡淡嬌姿，如美人婀娜靈秀，鳳眼顧盼生情；又如君子般孤高雅潔，超脫塵世，遠(yuǎn)離喧囂浮躁，在寂寞清貧中怡然自得、孤芳自賞，“欲尋千古《離騷》意，自有幽思似美人。”

　　蘭花隨著千百年來不同時(shí)代的畫師們走進(jìn)了國人的生活，盡管時(shí)代變遷，蘭花也將被人們賦予不同的內(nèi)涵，但它在我國歷史文化上那種“遭霜雪而不凋，歷千年而不殞”的風(fēng)格是長久保持不變的。而這，也恰恰似同中國藝術(shù)家們的高尚品德。
 

《竹石幽蘭圖》 趙少儼 紙本水墨 29.7cm×43cm 鈐?。黑w2012 年
 

　　“以文會(huì)友，榮名為寶。”愿《墨花墨禽　蘭卷》能成為廣大書畫藝術(shù)從業(yè)者與愛好者們在藝術(shù)求索之路上的重要參考范本。